發(fā)布時間：2015-12-28所屬分類：文史論文瀏覽：1次
摘 要： 繪畫審美上的新應(yīng)用管理技術(shù)有哪些方面呢，應(yīng)該如何來促使現(xiàn)在美術(shù)管理的新科技應(yīng)用呢?本文是一篇文學(xué)藝術(shù)論文。我們也都知道隨著史學(xué)家對史前洞穴壁畫和雕刻的考察和研究發(fā)現(xiàn)，有些動物和人的形象是從人為圖刻的痕跡和洞穴痕跡的基礎(chǔ)上逐漸描繪出來的，他們
繪畫審美上的新應(yīng)用管理技術(shù)有哪些方面呢，應(yīng)該如何來促使現(xiàn)在美術(shù)管理的新科技應(yīng)用呢?本文是一篇文學(xué)藝術(shù)論文。我們也都知道隨著史學(xué)家對史前洞穴壁畫和雕刻的考察和研究發(fā)現(xiàn)，有些動物和人的形象是從人為圖刻的痕跡和洞穴痕跡的基礎(chǔ)上逐漸描繪出來的，他們是“人類心中的動物”的表象在相似痕跡和輪廓上投射的結(jié)果。但自然和人為痕跡本身是絕對不可能與表象記憶中的形象完全相同的，這就要求創(chuàng)造主體有相應(yīng)的簡化和完形的能力，才能認出自然和人為痕跡中的動物或人的形象。
摘要：審美意識的產(chǎn)生、形成和發(fā)展應(yīng)當(dāng)應(yīng)當(dāng)是一個漫長的過程，經(jīng)歷了一個由實用意識到非實用意識的蛻變和自覺地過程。
關(guān)鍵詞：審美;過程;形態(tài);發(fā)生,文學(xué)藝術(shù)論文
審美：用五官的直接感覺，超脫的觀察，絕對不雜他種關(guān)系，即審美之道也;停止一切沖動，用極冷靜之眼光觀察之。
繪畫審美意識的產(chǎn)生和形成應(yīng)當(dāng)也是從實用意識經(jīng)歷漫長的歷史過程發(fā)展起來的，并在這個過程中形成顯明的地域特色。逐漸注重主觀能動的想象，在形象思維與形象塑造中彰顯感染魅力。那么審美是怎樣產(chǎn)生的，而繪畫審美意識又是怎樣形成的呢?我認為應(yīng)該從以下幾個方面進行思考和認識。
文學(xué)論文發(fā)表：《世界美術(shù)》，《世界美術(shù)》World Art(季刊)1979年創(chuàng)刊，歷經(jīng)二十多年風(fēng)雨歷程，見證當(dāng)代藝術(shù)大潮，追蹤視覺文化前沿，報道全球藝術(shù)動態(tài)，追溯世界藝術(shù)歷史，為新時期文化事業(yè)的發(fā)展，作出了努力與貢獻。世界美術(shù)利用全彩印刷的優(yōu)勢，刊登大量精美圖片，配以精彩文字，加強信息報道，深化史論研究，提高譯介質(zhì)量，擴展編輯視野。世界美術(shù)采用板塊式結(jié)構(gòu)，迅速及時地報道國際藝術(shù)動向，大型藝術(shù)展覽和活動，開放的中國與全球文化的互動;現(xiàn)代藝術(shù)的回顧，經(jīng)典作品的分析，當(dāng)代藝術(shù)家研究，博物館與畫廊介紹;藝術(shù)史研究的最新成果，藝術(shù)史方法、藝術(shù)批評與理論的研究介紹。
一、審美發(fā)生的含義
首先要確定審美的發(fā)生和審美意識的形成，就存在著這么一種思考和判斷：史前時期的“原始繪畫形式”是否隱含著原始先民的審美意識。即繪畫形態(tài)的產(chǎn)生與審美意識的發(fā)生之間的關(guān)系是不同步的――繪畫形態(tài)的產(chǎn)生是先與審美意識而產(chǎn)生的，它有一個從非審美意識向?qū)徝酪庾R轉(zhuǎn)化的歷史過程。史前人類創(chuàng)造的具有美的屬性的形式和形態(tài)――在現(xiàn)代社會審美意識中被置于準美術(shù)的繪畫高度，并從中受到很廣泛的藝術(shù)啟示，但這并不以為著原始人在一開始就已意識有這些，并同時用審美的眼光和態(tài)度去對待他們。從當(dāng)時的歷史條件看，創(chuàng)造者的主觀意圖顯然不是為了繪制一件讓人欣賞的美術(shù)作品，而僅與巫術(shù)、自娛或游戲有關(guān)。隨著人類勞動實踐的發(fā)展，新的文化因素和社會需要的增加，先在事物之間的關(guān)系隨之解體分化并向著新的功能關(guān)系、組織結(jié)構(gòu)和歷史情境轉(zhuǎn)換，重新組織構(gòu)建。這樣史前時期的壁畫、陶繪和陶器在今天的博物館中就能成為審美對象。推究其原因就是因為他們以被置入新的功能關(guān)系和組織結(jié)構(gòu)中，在新的文化和背景中，被新的主體用新的方式使用，由此他們也就獲得新的性質(zhì)，轉(zhuǎn)換為新的對象。
人本主義心理學(xué)把人的需要分為生理、安全、愛、相屬關(guān)系、尊重和自我實現(xiàn)五個層次的需要。人類只有先滿足了低層次的需要，才可能向高級需要發(fā)展。高級需要是一種在種系上或進化上發(fā)展較遲的產(chǎn)物，相對于人類最直接的生存需要來說審美需要是一種更高級的需要，當(dāng)人類還處在原始社會的生產(chǎn)力水平和認知水平的條件下，他們的一切活動必然首先圍繞著生存需要進行。即使在某些領(lǐng)域出現(xiàn)審美需要肯定仍是孕育階段。所以人類的審美需要和圍繞著這些需要發(fā)展起來的審美意識，必然要晚于人類的其他需要和意識。在史前時期，當(dāng)史前洞穴壁畫或彩繪被置于巫術(shù)儀式或其他情境，作為巫術(shù)儀式使用和操作，創(chuàng)造和接受主體也就不是審美主體，而只是巫術(shù)禮儀活動的操作者和接受者的客觀原始社會化的巫術(shù)活動所使用和操作的巫術(shù)工具。因此對象與主體之間沒有構(gòu)成現(xiàn)實的審美關(guān)系，對象也就不是審美對象。而僅具有潛在的審美特質(zhì)。這與意識產(chǎn)生主體的生理需要和心理需要的先后次序有關(guān)。
二、審美發(fā)生的過程
在人類審美意識未形成之前，人類自身和自然界就已先在的存在著形式美的因素和法則，但它們只是處在自在的狀態(tài)之中，隨著主體的行為方式、生理欲求和心理能力的發(fā)達才最終促成了審美意識的形成。
當(dāng)史前人類隨著自然環(huán)境的變化而脫離攀援生活，放棄原有的行為方式和動作系統(tǒng)，并學(xué)著制造和使用工具的過程中。大腦和身體運動之間形成新的高度協(xié)調(diào)、靈巧和規(guī)范化秩序化的動作圖式;隨著以符合主體的生理結(jié)構(gòu)(規(guī)范、光滑、對稱)，心理欲求(方便、省力、順手)的目的，工具向著形態(tài)化的方向和更加復(fù)雜的形式形態(tài)發(fā)展，在此過程中激發(fā)和培養(yǎng)了人類形式美感的意識和欲求。同時也促進了人類心理方面的表象記憶能力以及想象力，并把知覺到的對象形態(tài)儲存在記憶中，當(dāng)需要的時候從心中再度喚起，這就形成了形式形態(tài)得以發(fā)生的心理條件。
這說明在原始繪畫的發(fā)生中，主體要相應(yīng)的具備投射與完形的能力。當(dāng)主體具備一定的投射與完形的能力后，還應(yīng)具備一定的“延遲模仿能力”即主體在離開知覺對象后，憑借記憶中的表象，通過一定的手段把他們再現(xiàn)模仿出來，給予對象空間和時間上的位移，使其組織成新的意義結(jié)構(gòu)，為創(chuàng)造主體的心理動機服務(wù)。但用概念進行抽象思辯和邏輯推理的能力，往往是通過知覺中的具體對象作為思維的工具和媒介。如中國漢字的雛形是象形，原始部落利用手足和身體部位幫助計算，用刻竹刻木的形式幫助記數(shù);而且在原始思維中存在可體與主體、社會與自然、生命與自命、世俗與神圣的神秘互滲的原始象征性思維方式，在力求把自然事物、精神觀念、心理感受轉(zhuǎn)化為有含義和神圣性的感性形象的過程里造成原始繪畫形式的發(fā)生成為可能。
三、繪畫審美發(fā)生的形態(tài)差異
宏觀經(jīng)濟形態(tài)、社會結(jié)構(gòu)的發(fā)展及差異，以及在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生的繪畫藝術(shù)形式的發(fā)展軌跡，可以看出，隨著人類社會的發(fā)展，以及不同的經(jīng)濟方式、社會制度和文化體系的形成，必然影響產(chǎn)生出藝術(shù)的不同類型和形態(tài)。“具象的自然主義美術(shù)形態(tài)與狩獵或游牧的經(jīng)濟生活有關(guān)”，與“前萬物有靈論”即巫術(shù)觀念有關(guān);而巫術(shù)是希望通過模仿與對象接近的形象來達到控制對象的目的，這導(dǎo)致主體在模仿對象方面寫實能力的進步。“抽象繪畫形式則與定居的農(nóng)耕或飼養(yǎng)畜牧經(jīng)濟有關(guān)”，在信仰上受泛神論或萬物有靈論的支配，在形態(tài)簡化、抽象、夸張變形和多種事物的重新組合中發(fā)現(xiàn)精神實質(zhì)的象征。具象形態(tài)為代表的狩獵游牧經(jīng)濟生活方式反映了母權(quán)制的組織結(jié)構(gòu)，以抽象形式為代表的農(nóng)耕畜牧經(jīng)濟生活方式反映父權(quán)制的社會組織結(jié)構(gòu)。這就是說寫實形態(tài)與抽象形態(tài)的發(fā)生與創(chuàng)造，既受特定社會結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟形態(tài)以及觀念的制約，同時也是以特定社會結(jié)構(gòu)、經(jīng)濟形態(tài)以及觀念為條件。以地中海周圍的古希臘羅馬巴比倫為主體發(fā)展起來的西方繪畫藝術(shù)就是高度寫實的具象形式，展現(xiàn)人文精神下的宏觀宇宙秩序，人神同性同形，又在人體上寄寓著崇高的理想，把人體藝術(shù)推向頂峰。但地理環(huán)境和經(jīng)濟形態(tài)造成易散難聚的格局，在地中海周圍形成一個交相輝映的花環(huán)式藝術(shù)圈，此起彼榮，卻沒有一個民族可以長期主宰，但慣于別出蹊徑，富于求變求新和開拓精神。以華夏文明為主體的東方繪畫，以農(nóng)耕畜牧經(jīng)濟為基礎(chǔ)且持續(xù)發(fā)展五千年而未間斷，以特有的張力和吸引力影響著世界，吸收融會各地區(qū)藝術(shù)特點，充實豐富著自身的內(nèi)涵，完善著自己的形式。
