發(fā)布時間：2016-06-06所屬分類：文史論文瀏覽：1次
摘 要： 音樂劇早期譯稱為歌舞劇，是一種舞臺藝術形式，結合了歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結合，把故事情節(jié)以及其中所蘊含的情感表現(xiàn)出來。本文是一篇 芒種雜志投稿 的論文范文，主要論述了從《貓》剖析音樂劇在我國的發(fā)展前景
音樂劇早期譯稱為歌舞劇，是一種舞臺藝術形式，結合了歌唱、對白、表演、舞蹈。通過歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結合，把故事情節(jié)以及其中所蘊含的情感表現(xiàn)出來。本文是一篇芒種雜志投稿的論文范文，主要論述了從《貓》剖析音樂劇在我國的發(fā)展前景。
摘 要：在多元化的時代下，外國的藝術已然屹立于世界民族之林。中國的音樂劇雖然發(fā)展時間稍短，但是后勁很大，潛力無限。當前音樂劇作為舶來品，在歲月的沖刷下逐步體現(xiàn)了積極的社會內(nèi)涵與現(xiàn)實意義。文章簡要探討了音樂劇《貓》的由來，在百老匯多次演出的原因，最后通過《貓》分析了我國的原創(chuàng)音樂劇的未來走向，并提出了幾點建議。
關鍵詞：貓,原創(chuàng),音樂劇
音樂劇的發(fā)展是從美國百老匯開始并逐步向世界各地傳播的，而后成為家喻戶曉的舞臺藝術。我國音樂劇的發(fā)展與變革卻是從三十年前的改革開放開始，《現(xiàn)在的年輕人》是我國本土第一部原創(chuàng)音樂劇，線條明了，內(nèi)容簡潔，極有生活情趣，也受到了廣大人民的喜愛。
一、《貓》的劇本分析
音樂劇《貓》在百老匯的舞臺上經(jīng)久不衰，創(chuàng)作者是出生于英國音樂世家的韋伯。縱觀作者的一系列作品，其成功之處在于將現(xiàn)實音樂中的流行與傳統(tǒng)精妙的聯(lián)系起來，使得音樂既靈巧也古典。韋伯的作品中保留了歌劇中的優(yōu)美唱調(diào)，彌補了音樂中的輕快與草率。作品中著力融入了舞蹈以及戲劇，在豐富內(nèi)容的基礎上使得觀眾應接不暇，足具現(xiàn)代化的特色。
音樂劇《貓》的故事線索雖然簡潔但是同樣引人入勝。故事主要講述了在年度盛會中，貓兒們在貓首領的帶領下各盡其妍，準備年度舞會。首領想在眾貓中選擇最優(yōu)秀的那只送往九重天，流浪多年的貓――格瑞澤貝拉想要重回貓族卻遭到眾貓的反對，后來格瑞澤貝拉以著名的“memory”贏得了眾貓的同情，最后獲得重生。《貓》的歌舞成分較之劇情更多一些，劇情的環(huán)節(jié)低調(diào)樸實，在創(chuàng)作中演化成精彩片段一筆而過。在創(chuàng)作手法中作者將角色的重點放在刻畫貓的性格與形象上，劇中貓的形象各具特色，有的任性、有些沉著、有些睿智、有的可愛、有的純情。在作者對眾多貓兒形象刻畫后，作者表達了身份的不同與地位的差異，在動物身上反映出了事態(tài)的炎涼與人情的冷暖，以聯(lián)想的方式體會到人生觀與世界觀的內(nèi)涵，從而獲得視覺與審美的體驗。
《貓》是著名的音樂劇，將文學作品中的精華與內(nèi)涵融入了藝術創(chuàng)作中。戲劇中的精妙之處以詩表達內(nèi)心的情感，歌詞優(yōu)美及富感染力，符合審美觀點。歌詞語0詩歌相聯(lián)系，戲劇線索很大程度發(fā)揮了想象力。《貓》在文學作品里汲取了素材，將藝術溶于文學中，創(chuàng)作理念扎實，流傳時間長久。戲劇、舞蹈、音樂這幾點作為音樂劇根本，給了觀眾一定的審美滿足感。
在韋伯的各種作品中我們可以看出音樂要素的重要性，每部劇本巧妙的把傳統(tǒng)音樂與古典音樂融合起來，音樂的主題以浪漫為主，以符合個性的演唱方式同音樂形式結合起來塑造了多樣的角色，打破了音樂的界限將其融入到音樂之中。
二、我國音樂劇的發(fā)展時代
1.我國原創(chuàng)音樂劇存在的問題
原創(chuàng)音樂包括兩種概念，第一是自己作曲的音樂都是原創(chuàng)音樂，這是廣義范圍。第二是狹義的范圍，在詞曲的創(chuàng)作中風格中除了流行音樂的話題，而且還包括非流行的不是正式發(fā)行的，這種是以傳唱為主，多半是輕音樂或者民謠為主。原創(chuàng)音樂作為音樂市場的血液，應當合理分配，充滿蓬勃的生命力。
自音樂劇《貓》《歌劇魅影》等音樂劇進入我國藝術發(fā)展后，我國的音樂劇一直有著娛樂性與通俗性的特點，發(fā)展前景廣闊。我國在文化內(nèi)涵以及音樂修養(yǎng)和演員素質(zhì)上有著多方面的優(yōu)勢同潛力，本土的音樂劇發(fā)展前景不容小覷，但原創(chuàng)音樂劇仍然舉步維艱。
中國音樂劇的發(fā)展仍在黑暗之中，在文化與經(jīng)濟的發(fā)展下模式仍然多樣化，音樂劇的發(fā)展之路尚且缺少專業(yè)團隊的領導，缺少可塑性較強的演員。我國大多數(shù)音樂劇的藝術家缺少對音樂劇的充分認識，缺乏創(chuàng)造力與組織力。我國音樂劇由于沒有產(chǎn)業(yè)化的操作也無法保留專業(yè)化的人才，在精神與物質(zhì)上沒能滿足眾人需求，導致優(yōu)秀演員的缺失。我國在很多高等院校中雖然開設了專業(yè)的音樂劇課程，但是學生與老師沒有足夠的演出機會導致學生專業(yè)素養(yǎng)還不夠，而且學校在演員的挑選上缺乏個性，這使得作品缺乏沖擊。
2.音樂劇的發(fā)展建議
音樂劇在中國發(fā)展中作為一種舶來品，自誕生至今，一直處在飛速發(fā)展中。而在大眾審美中由于缺乏理論方面的研究，真正認真探討音樂劇的少之又少，多數(shù)都是外行簡單籠統(tǒng)的報道。音樂劇的發(fā)展中，很多有識之士認識到了問題的嚴重性，他們通過一定的形態(tài)與結構標準，以分析《貓》折射到了音樂劇中。很多早前的音樂劇以古典音樂劇為藍本，以角色的形象塑造為核心，加入了別的元素，弱化了故事情節(jié)。
音樂劇在中國發(fā)展后必將會和我國的發(fā)展有一個激烈的碰撞。創(chuàng)新是很多事物的靈魂所在，藝術亦是如此。我國傳統(tǒng)藝術在幾千年的發(fā)展中用之不竭、取之不盡，沉淀了很多的優(yōu)秀作品，這些必將成為未來音樂劇的創(chuàng)作靈感。我國的歷史悠久為音樂劇的發(fā)展提供了真實與豐富的來源。音樂劇和戲劇兩者均以歌舞訴說故事，兩者相互融合能夠達到民族化的結果。
在音樂劇方面，我們需要推陳出新，以開放的心態(tài)汲取西方音樂劇中的精華，同樣可以繼續(xù)走民族化的發(fā)展道路，這是未來需要我們深思的，我們同樣需要把握新時期的時代命脈，需要藝術家對社會的敏感以及認知度。音樂劇畢竟是種高層次的藝術，需要人才、物質(zhì)、藝術條件的多方配合。中國音樂劇需要自有特色，因為不同文化背景的人對于音樂劇都應有自身理解。中國音樂劇不同于西方格局，發(fā)展中國的音樂劇需要多方的思考，拓寬視野，加速人才的培養(yǎng)，加強對音樂劇的研究，運用有效手段促進音樂劇發(fā)展。
音樂劇的民族化是音樂劇傳入中國以來非常重要的狀態(tài)，在摸索中雖然困難重重卻從不言敗。我國音樂劇的發(fā)展中出現(xiàn)了國際化與民族化的傾向。縱觀古今，尚未形成完整的藝術形態(tài)符合現(xiàn)代音樂劇的發(fā)展。中國的原創(chuàng)音樂劇欲要發(fā)展必然需要人民群眾的支持，必須要吸引觀眾的眼光。原創(chuàng)音樂劇要想有長盛不衰必然要做到從群眾中來到群眾中去，適合群眾口味，貼近都市生活，積極健康。中國音樂劇的前途必將光明，未來必將大有作為。
三、結束語
中國的傳統(tǒng)音樂劇正在艱難前進期，但前途仍然光明、寬敞。歐美的音樂劇與我國音樂劇的差距需要我們很長一段時間去跨越。近年來，我國尚不能創(chuàng)作出類似《貓》之類的傳世名作，也缺少領袖級的創(chuàng)作人。但在我國疆土上，偉大的音樂人在我國的藝術領域中不斷探尋不斷耕耘，不斷發(fā)展不斷總結，證明了原創(chuàng)音樂的發(fā)展與存在的意義。
參考文獻：
[1]張穎.從《貓》剖析音樂劇在我國的發(fā)展前景[D].西南交通大學，2013.
[2]王礫玉.百老匯音樂劇舞蹈的變革與影響[J].藝術百家，2011，(z1)：318-322
相關期刊簡介：《芒種》自創(chuàng)刊以來，真誠面對讀者，以“關注社會現(xiàn)實，反映百姓生活，抒寫人間真情”為宗旨，大量刊發(fā)各類體裁的文學作品，熔思想性、藝術性、文學性，可讀性于一爐。努力貼近現(xiàn)實，貼近生活，貼近群眾，長期以來深受廣大讀者喜愛。八十年代在全國文學期刊界被譽為“四小名旦”。大量知名作家和文學新銳關注和擁抱《芒種》，國家級權威性刊社加大了選載《芒種》作品的數(shù)量，在全國作者和讀者群中引起了較好反映。2005年從第五期開創(chuàng)文學月刊彩版印刷全國之先河，以精美圖片、靚麗色彩、現(xiàn)代版式展現(xiàn)新姿，在視覺與心靈上給讀者以雙重的沖擊。2008年又全新改版，獲得社會各界一致好評。
